Um Komponist zu werden, braucht man zunächst einen starken Wunsch, etwas zu schaffen. Das ist das Wichtigste, abgesehen von der Begabung. Wenn Musik in deiner Seele klingt, wenn du das Bedürfnis hast, eine Melodie, die dir gefällt, auf dem Klavier zu wiederholen, zu improvisieren, dann solltest du dich an dieser Art von Kreativität versuchen.
Welche Eigenschaften muss man entwickeln, um Komponist zu werden?
Hören Sie sich viel gute Musik an und erweitern Sie so Ihren musikalischen Horizont. Analysieren Sie die Kompositionen, die Ihnen gefallen. Wenn du deine eigenen Stücke komponierst, scheue dich nicht, sie zu imitieren. Selbst die berühmtesten Komponisten haben in der Anfangsphase ihrer Arbeit ihre Vorgänger kopiert und erst dann ihren eigenen, individuellen Stil entwickelt.
Versuchen Sie außerdem, Ihre eigene Arbeit mit einer gesunden Kritik zu betrachten, die Ihnen helfen wird, zu wachsen.
Um ein guter Komponist zu werden, müssen Sie Ihren ästhetischen Geschmack entwickeln. Beschränken Sie sich nicht auf Musik, seien Sie vielseitig, interessieren Sie sich für verschiedene Arten von Kunst und Kreativität. Vielleicht inspiriert dich das dazu, in Zukunft dein eigenes Meisterwerk zu schaffen.
Was Sie studieren müssen, um Komponist zu werden
Studieren Sie Orchestrierung, Harmonie und Instrumentation. Ja, die Vertrautheit mit letzterem ist für das Schreiben von Orchestermusik unerlässlich. Ohne die Art der Klangerzeugung, die Möglichkeiten der Klangfarben usw. zu kennen, ist es fast unmöglich, eine Stimme für Bläser oder Streicher zu schreiben. Sie sollten auch die Notenschrift lernen. Dies ist nicht nur notwendig, um Ihr Stück in ein Notenbuch eintragen zu können, sondern auch, um Ihren allgemeinen musikalischen Horizont zu erweitern. Die Kenntnis der Notenschrift ermöglicht es Ihnen außerdem, Ihre Kompositionen stärker und interessanter zu gestalten und sie auf ein ganz neues Niveau zu bringen. Wenn Sie nicht wissen, wie man ein Instrument spielt, lernen Sie es. Natürlich können Sie einen Part mit einem Finger in einem Sequenzer erstellen, aber wenn Sie wissen, wie man spielt, werden Sie eine musikalische Phrase viel schneller schreiben und sie wird harmonischer und natürlicher ausfallen.
Das moderne Zeitalter der Digitaltechnik hat den Prozess der Musikproduktion stark beeinflusst. Konnte man sich noch vor einigen Jahren einen Komponisten bei der Arbeit ohne Klavier oder Flügel nicht vorstellen, so werden diese Instrumente heute erfolgreich durch spezielle Computerprogramme ersetzt. Wenn Sie davon träumen, ein Komponist zu werden, ohne ein Musikinstrument spielen zu können, können Sie solche Programme verwenden, um Ihr erstes Musikstück zu erstellen. Normalerweise werden sie von DJs verwendet, aber niemand verbietet ihre Verwendung durch normale PC-Benutzer, die den Drang verspüren, etwas zu schaffen. Diese Editor-Programme ermöglichen es Anfängern, bei ihren ersten Experimenten vorhandene Sample-Basen, d. h. kurze musikalische Fragmente, zu verwenden. Indem man solche Fragmente miteinander kombiniert und sie mit Arrangements überlagert, kann man durchaus zu ersten hervorragenden Ergebnissen kommen. Natürlich kann ein solcher Entstehungsprozess von Musikkompositionen nur mit großem Aufwand als Musikstück bezeichnet werden. Schließlich setzt jemand, der mit dieser Art von Software arbeitet, Musik „zusammen“, als ob er ein Gebäude aus Würfeln bauen würde. Selbst wenn es Ihnen gelingt, mit Hilfe von Musikeditoren etwas Sinnvolles zu schaffen, reicht das nicht aus, um ein echter Komponist zu werden. Aber es ist eine gute Idee, diese Gelegenheit zu nutzen, um anzufangen. Wenn Sie sich entschließen, Komponist zu werden, denken Sie daran, dass nur diejenigen, die sich ein Leben ohne Musik nicht vorstellen können und die Freude an der Schaffung von Musik haben, in diesem Bereich Anerkennung finden können. Lernen Sie, die Musik nicht nur in sich selbst zu hören, sondern sie auch Ihren Zuhörern zu vermitteln, dann werden Sie erfolgreich sein.
